Lauluviikon opettajat
Juho Alakärppä
Simolaissyntyisen Juho Alakärpän soittoa on kuultu eritoten lied-pianistina laajasti kotimaassa, esim. Helsingin juhlaviikoilla, Espoon Urkuyö- ja aaria -festivaalilla, Rauma Festivossa, Mikkelin musiikkijuhlilla, Kangasniemen musiikkiviikoilla ja Lohtajan kirkkomusiikkijuhlilla. Ulkomailla hän on esiintynyt mm. Wienin Musikvereinissa, Berliinin filharmoniassa, Itävallan kulttuurifoorumissa New Yorkissa, Oxford Lieder sekä Oxford Arts –festivaaleilla ja Oslon oopperan lied-konserttisarjassa.
Juho on saanut tehdä yhteistyötä useiden menestyneiden suomalaisten ja ulkomaalaisten laulajien kanssa. Hänen lied-pianisminsa on palkittu moneen otteeseen mm. ensimmäisellä palkinnolla Poleenin lied-pianistikilpailussa sekä ulkomailla tunnustuksella duo-työskentelystä yhdessä baritoni Aarne Pelkosen kanssa kansainvälisessa Das Lied -kilpailussa Berliinissä ja lied-duo-kilpailussa Enschedessä, Alankomaissa. Hän on nauhoittanut lauluja Suomen Yleisradiolle vuodesta 2010 alkaen ja soittanut cd-produktioissa mm. Tauno Pylkkäsen, Toivo Kuulan, Leevi Madetojan, Claude Debussyn ja Gösta Nystroemin lauluja. Tällä hetkellä Juho työskentelee vuoden mittaisella apurahakaudellaan erilaisten lied- kamarimusiikki- ja soolokonserttien sekä levytysten parissa.
Valérie Guillorit
Alongside her studies in Egyptology at the Faculty of Arts in Montpellier (where she earned a Master’s degree in 1989), Valérie Guillorit was also awarded a First Prize in modern violin that same year from the Montpellier Conservatory. She then studied baroque violin with Enrico Gatti in Toulouse for two years.
In 1991, Valérie Guillorit moved to the Netherlands, where she earned a First Prize in Vocal Performance (in 1997) under the guidance of Margreet Honig. She also studied with renowned teachers such as Thomas Hampson, Elly Ameling, Carolyn Watkinson, Udo Reinemann, and David Wilson Johnson.
Passionate about teaching and the unique pedagogical approach of Margreet Honig, she became her assistant at the Sweelinck Conservatory in Amsterdam from 2001 to 2004, before being appointed as a full professor there in 2004. In 2011, she was also appointed professor of vocal studies at the Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP). Since 2017, she has been teaching at the Royal Conservatory of Brussels and the Maîtrise Notre-Dame de Paris.
In 1997, after winning the prestigious Vriandenkrans Prize at the Amsterdam Concertgebouw and the Jury Prize at the Clermont-Ferrand Lyric Art Competition, Valérie Guillorit began an important soloist career.
She was regularly hired by conductors Claus Peter Flor, Lev Markiz, Roy Goodman, Nikos Athinaeos, Jan Willem de Vriend, Michel Tabachnik.... And interprets, among others, The Illuminations of Benjamin Britten, Pulcinella de Stravinsky, the Bacchianas Brasileiras nr5 of Villa Lobos, the Requiem of Mozart, the German Requiem of Brahms, the Seven Words of Christ on the Cross of Franck, the Gloria of Poulenc, the Messiah of Haendel, the Stabat Mater of Szymanovsky, the Childhood of Christ of Berlioz and the Passions of JS Bach.
Valérie Guillorit also performed in opera in the Mozartian roles of Susanna (Les Noces de Figaro), in the role of Euridice (Orfeo and Euridice de Gluck), Delia (Fosca de Gomez) and Zofia (Halka de Moniuszko). She regularly made incursions into the baroque repertoire and was forced to interpret the roles of Drusilla (the crowning of Poppee de Monteverdi), Belinda (Didon and Enée de Purcell), Venus (King Arthur de Purcell), Romilda (Xersès de Haendel)... She also plays the role in Poulenc's Human Voice.
Valérie Guillorit is a regular guest at the Concertgebouw in Amsterdam, the Tonhalle in Zurich, and at festivals across Norway, the Netherlands, Belgium, Italy, France, and Switzerland.
Her deep connection to the French song repertoire (Debussy, Poulenc, Caplet, Ravel, Barraine, Cras, Jolivet…) and Spanish songs (Granados, Obradors, Sor, De Falla, Lorca, Turina, Rodrigo) has led her to give many recitals in the Netherlands, France, Switzerland, and Italy, accompanied by pianists Paolo Giacometti, Irene Russo, Arthur Schoonewoerd, Frans van Ruth, Hans Adolfsen, and guitarists Frédéric Zigante and the Katona Twins. She also performs chamber music with the Arriaga String Quartet.
Valérie Guillorit is a member of the Dutch ensembles Verso and Insomnio, which are dedicated to contemporary music (including Le Marteau sans Maître by Boulez at the Concertgebouw in Amsterdam).
In 2008, she recorded works by Vierne with organist Christine Kamp for the Festivo label, and in 2012 she recorded Le Marteau sans Maître with the Insomnio ensemble for the Encora label.
Valérie Guillorit gives numerous masterclasses in France (Summer Music Academy of Nice), Spain (Riuoms), Belgium (Udo Reinemann International Masterclass), Canada (Conservatoire de Montréal), Finland (Jyväskylä), Germany (Hochschule Leipzig), and Switzerland (Hochschule Zurich).
valerieguillorit.com
Reetta Haavisto
Reetta Haavisto on oopperalaulaja, jolle oopperalava on kuin toinen koti. Aloitin oman opiskelupolkuni Porin Palmgren-konservatoriossa ja jatkoin sieltä ammattikorkeakoulu Metropoliaan lauluopettajaopintoihin vuonna 2004. Puolitoista vuotta ehti vierähtää, kun halusin kokeilla siipiäni Sibelius-Akatemian pääsykokeissa. Pääsin sisään ensiyrittämällä ja valmistuin 2013 oopperalaulajaksi. Olen työskennellyt oopperalaulajana jo ennen valmistumistani vuodesta 2012. Ensimmäinen roolini Suomen Kansallisoopperassa oli Madama Cortese oopperassa Matka Reimsiin. Seuraava roolini ennen kesää on Richard Wagnerin säveltämän Jumaltentuhon Gurtrune. Teos on neljäs ja viimeinen osa Kansallisoopperan suuressa Ring-tuotannossa.
Ennen musiikin maisteriopintoja valmistuin laulupedagogiksi ammattikorkeakoulu Metropoliasta ja olen siitä lähtien opettanut oopperalaulajatyön ohella eri vaiheessa olevia laulajia alkeisoppilaista ammattilaisiin. Olen opettanut mm. mestarikursseilla, yksityisesti, Lied-akatemiassa, Lahden ammattikorkeakoulu taideinstituutissa, Tampereen ammattikorkeakoulussa ja Malmön oopperakoulutuksessa Ruotsissa. Tällä hetkellä opetan Helsingin ammattikorkeakoulu Metropoliassa ja Jyväskylän ammattikorkeakoulussa pääaineisia laulunopiskelijoita.
Ihmisääni on suuri mielenkiinnon kohde. Toinen taiteilijaminäni haluaa jakaa opettajana kaikkea olemassa olevaa ammattitaitoani nuorten laulajien käyttöön. Opettamisen lahja on valtava siunaus ja sydämen asia.
Outi Kähkönen
Outi Kähkönen on toiminut laulutaiteen lehtorina Taideyliopiston Sibelius-Akatemiassa v:sta 1997. Hänen vastuualueensa on erityisesti laulupedagogiikka, jonka opetusta hän on kehittänyt vastaamaan uusimpia tutkimuksia ja kansainvälisiä vaatimuksia.
Outi Kähkönen opiskeli Sibelius-Akatemiassa ja suoritti lauludiplomin v. 1984 sekä piti ensikonserttinsa seuraavana vuonna. Hän voitti tunnustuspalkinnon Timo Mustakallio –laulukilpailussa ja 2. palkinnon Lappeenrannan valtakunnallisessa laulukilpailussa v. 1984.
Samana vuonna hän debytoi Suomen Kansallisoopperassa roolinaan Verdin Rigoletto-oopperan Gilda. Siellä hänen tärkeimpiä oopperaroolejaan ovat olleet mm. Blonde (Mozart: Ryöstö Seraljista, Susanna ja Barbarina (Mozart: Figaron häät), Yön kuningatar (Mozart: Taikahuilu, Savonlinnan oopperajuhlilla) ja Zerbinetta (R. Strauss: Ariadne auf Naxos). Lisäksi hän on esiintynyt runsaasti oratoriosolistina ja omin konsertein.
Hän valmistui musiikin lisensiaatiksi Sibelius-Akatemiasta taiteelliselta linjalta v. 1993. Lisäksi Kähkönen on suorittanut Estill-metodin Certified Master Teacher (CMT) –tutkinnon. Hän on kirjoittanut useita artikkeleita laulamisesta ja esiintynyt luennoitsijana kansainvälisissä kongresseissa eri puolilla maailmaa.
Outi Kähkönen toimi Sibelius-Akatemian laulumusiikin osaston johtajana vuosina 2001-2008. Hän oli myös valtakunnallisen Laulupedagogit ry:n puheenjohtajana ja EVTAn, European Voice Teachers Association (Euroopan laulupedagogien) presidenttinä v. 2013-2016.
Jenni Lättilä
Sopraano, MuT Jenni Lättilä on toiminut Sibelius-Akatemiassa laulutaiteen lehtorina ja Laulumusiikin aineryhmän johtajana. Tammikuussa 2024 Jenni Lättilä nimitettiin viisivuotiskaudelle Taideyliopiston Sibelius-Akatemian taiteellisesta toiminnasta vastaavaksi varadekaaniksi. Hän on valmistunut Sibelius-Akatemiasta kanttoriksi ja oopperalaulajaksi. Jenni on esiintynyt Suomen Kansallisoopperassa, suomalaisilla ja kansainvälisillä oopperafestivaaleilla sekä vapaan kentän oopperatuotannoissa, minkä lisäksi hän on kysytty orkesterisolisti. Hän esiintyy ja levyttää aktiivisesti myös liedlaulajana.
Laulunopettajana Jenni on ystävällinen, kannustava ja huumorintajuinen, mutta myös vaativa. Hän nojaa opetustyössään vahvaan perustekniikkaan, kehollisuuteen ja tekstilähtöisyyteen.
Joel Papinoja
Valkealaislähtöinen Joel Papinoja opiskeli pianonsoittoa Sibelius-Akatemiassa professori Erik T.Tawaststjernan oppilaana sekä 2010-11 Erasmus-vaihto- oppilaana Dublinin musiikkiakatemiassa. Joulukuussa 2014 hän suoritti pianodiplominsa parhain mahdollisin arvosanoin. Hän on esiintynyt esiintynyt solistina sekä orkesteri- ja kamarimuusikkona muun muassa Lontoossa, New Yorkissa sekä toissa keväänä Melbournessa ja Canberrassa, Australissa. Hän on myös aktiivinen ja kysytty liedpianisti ja esiintynyt monen Suomen eturivin laulajan kanssa koti- ja ulkomailla.
Lasse Penttinen
Tenori Lasse Penttinen on valmistunut musiikin maisteriksi Sibelius-Akatemian laulumusiikin osastolta vuonna 2005 Seppo Ruohosen ja Kimmo Lappalaisen johdolla. Lauluopinnot jatkuivat Wienin Musiikkiyliopistossa Franz Lukasovskyn luokalla. Vuonna 2007 Penttinen oli yksi voittajista kansainvälisessä Schloss Oper Haldenstein -kilpailussa Sveitsissä. Kaudet 2010–2014 hän on kuulunut Darmstadtin valtionteatterin solistikuntaan, jossa hänen moniin rooleihinsa kuuluivat mm. Mime Wagnerin oopperoissa Reininkulta ja Siegfried sekä Iopas ja Hylas Berliozin ooperassa Troijalaiset kuten myös Brittenin Ruuvikierteen Quint.
Penttinen on ollut kiinnitettynä Aachenin teatterissa, minkä lisäksi hän on vieraillut mm. Barcelonan Liceussa, Wienin Volksoperissa sekä Wienin kamarioopperassa, Baselin teatterissa, Wiesbadenin valtionteatterissa, Münchener Biennalessa, Savonlinnan Oopperajuhlilla, Suomen kansallisoopperassa sekä SWR:n musiikkijuhlilla Schwetzingenissä että Opera Züidissa Hollannissa.
Oopperamusiikin ohella Penttisen ohjelmistoon kuuluu myös lied- ja oratorioteoksia, joista mainittakoon Bachin Matteus- ja Johannes-passion evankelistat. Lied-opintoja Lasse on suorittanut mm. Hartmut Höllin, Ivari Iljan, David Lutzin sekä Gustav Djupsjöbackan johdolla.
Lasse toimii lehtorina Centria-ammattikorkeakoulussa ja hän on opettanut myös Keski-Pohjanmaan Konservatoriolla sekä ammattikorkeakoulu Noviassa. Yksityisoppilaita hänellä on ollut omien opintojen alkuajoista lähtien aina jatkuen läpi Saksassa vietetyn ajan. Musiikkiopintojen lisäksi hän on valmistunut kasvatustieteenmaisteriksi Jyväskylän yliopistosta 2008 pääaineenaan draamapedagogiikka. Oppimisen ja sen mahdollisuuksien ymmärrys on syventynyt myös opettamalla sijaisena eri luokka-asteita sekä yksityisesti oppilaita, joilla on ollut erityisiä haasteita oppimisessa.
Ulla Raiskio
Mezzosopraano Ulla Raiskio on laulajauransa aikana laulanut niin oopperaa, operettia kuin musikaaliakin. Tähän mennessä hänen rooliluettelossaan on yli 30 roolia. Suomen Kansallisoopperassa hän esitti muun muassa nimiroolin Ravelin oopperassa L’enfant et les sortilèges. Hänen kantaesittämiään suomalaisia oopperoita ovat muun muassa Kalevi Ahon Ennen kuin kaikki olemme hukkuneet, Atso Almilan Isontalon Antti ja Ilkka Kuusiston Isänmaan tyttäret ja monologiooppera Nainen kuin jäätynyt samppanja. DVD viimeksi mainitusta ilmestyi vuonna 2011. Hän on myös laulanut lukuisia lied-konsertteja, joissa on kantaesittänyt useita hänelle sävellettyjä laulusarjoja.
Ulla Raiskio on Suomen Lied-akatemian perustajajäsen ja monivuotinen puheenjohtaja. Viimeaikaisin intohimon kohde ovat napolilaiset barokkikantaatit, joita hän esittää muun muassa Galantina-yhtyeen kanssa. Laulunlehtorina hän on toiminut Metropoliassa, Tampereen Konservatoriossa ja nykyään Taideyliopiston Sibelius-Akatemiassa.
Antti Suhonen
Valmistuttuaan oopperalaulajaksi Sibelius-Akatemiasta bassobaritoni Antti Suhonen jatkoi opintojaan Zürichin Kansainvälisessä Oopperastudiossa. Suomen Kansallisoopperassa Suhonen debytoi 1982 ja Zürichin oopperassa 1986.
1987-1991 Suhonen oli kiinnitettynä Badenin Valtionoopperan vakituiseen solistikuntaan ja lauloi samaan aikaan vierailijana lukuisissa muissakin Saksan oopperataloissa kuten Baijerin Valtionoopperassa Münchenissä, Wiesbadenissa, Hannoverissa, Mannheimissa ja Essenissä. Hän esiintyi useasti myös mm. Kööpenhaminan Kuninkaallisessa Oopperassa sekä Suomessa Savonlinnan Oopperajuhlilla. 1990 Suhonen kiinnitettiin Suomen Kansallisoopperaan, jossa häntä kuultiin 90-luvun aikana lukuisissa mieleenpainuvissa tehtävissä. Berliinissä Antti Suhonen lauloi vakituisena vierailijana säännöllisesti Berliinin Valtionoopperassa sekä Deutsche Operassa, vuodesta 1993 lähtien aina vuoteen 2001 saakka.
Suhosen hyvin laaja oopperarepertuaari käsitti lukuisia oopperakirjallisuuden keskeisiä rooleja kuten Figaron häiden Figaro, Don Giovannin Leporello, Cosi fan tutten Don Alfonso, Taikahuilun Kaitsijapappi, Sevillan parturin Basilio, Lemmenjuoman Dulcamara, Kohtalon voiman Melitone, Rigoleton Sparafucile, Anna Bolenan Enrico, Wozzeckin Doktor, Boris Godunowin Rangoni ja Warlaam tai Faustin Mefisto.
Lisäksi hän lauloi monissa tuon ajan uusissa suomalaisissa oopperoissa kuten Einojuhani Rautavaaran Vincent, Aulis Sallisen Palatsi ja Erik Bergmanin Det Sjungande Trädet.
Oopperatyönsä ohella Antti Suhonen oli varsin kysytty konserttisolisti kotimaassa säännöllisesti mm. Radion Sinfoniaorkesterin sekä Helsingin, Tampereen, Turun ja muiden kaupunginorkestereiden solistina sekä eri puolilla Eurooppaa, Yhdysvalloissa ja Kauko-idässä.
Hän työskenteli mm. sellaisten kapellimestarien ja ohjaajien kuin Nello Santi, Nicolaus Harnoncourt, Daniel Barenboim, Pierre Boulez, Zubin Mehta sekä Jean-Pierre Ponnelle, August Everding, Harry Kupfer, Gian-Carlo del Monaco ja Götz Friedrich kanssa. Viimeisinä vuosinaan laulajana Suhonen esiintyi vielä esim. Tel Avivissa ja Jerusalemissa Zubin Mehtan johtamien Israelin Filharmonikkojen solistina sekä Chicagon Sinfoniaorkesterin solistina Pierre Boulezin johdolla.
Nykyään Antti Suhonen toimii opettajana Taideyliopiston Sibelius-Akatemiassa.
Nicholas Söderlund
Nicholas Söderlund aloitti lauluopintonsa Turun konservatoriossa ja Sibelius-Akatemian nuorisokoulutuksessa opettajinaan Hannu Kerkola ja Sauli Tiilikainen. Opintojaan hän jatkoi Salzburgin Mozarteum -yliopistossa prof. Heiner Hopfnerin johdolla. Palattuaan kotimaahan Söderlund opiskeli Sibelius-Akatemian kirkkomusiikin osastolla lauluopettajinaan Peter Lindroos ja Erkki Rajamäki, jonka johdolla hän suoritti laulun diplomitutkinnon keväällä 2008 erinomaisin arvosanoin.
Söderlund voitti toisen palkinnon Lappeenrannan laulukilpailussa vuonna 2006 ja ylsi syksyllä 2007 niinikään toiselle palkinnolle kansainvälisessa Sibelius-laulukilpailussa. Muista tunnustuksista mainittakoon Suomen Wagner-seuran Bayreuth-stipendi ja Martti Talvela -säätiön tunnustuspalkinto vuodelta 2007 sekä Karita Mattila -stipendi vuodelta 2009.
Nicholas Söderlund on esiintynyt oratorio- ja passiosolistina sekä omin Lied -ja kirkkokonsertein Pohjoismaiden lisäksi mm. Venäjällä, Virossa, Saksassa, Sveitsissä, Itävallassa ja Italiassa. Ammatillisen oopperadebyyttinsä hän teki Suomen Kansallisoopperassa vuonna 2007 Fredrik Paciuksen oopperassa Kung Karls jakt ja onkin debyytistään lähtien kuulunut äänityyppinsä käytetyimpiin laulajiin Suomen Kansallisoopperassa. Esiintymisistä muissa suomalaisissa oopperatuotannoissa mainittakoon mm. päärooli Jorma Panulan Joutilas mies -oopperassa Nivalan jäähallissa 2008, rooli New Generation Operan debyyttituotannossa Helsingin Juhlaviikoilla 2013 sekä Koskelan rooli Tauno Pylkkäsen Tuntematon sotilas -oopperassa Oulun Kaupunginteatterissa 2014. Kaudella 2008-2009 Söderlund oli kiinnitettynä Baselin oopperaan Sveitsissä.
Nicholas Söderlund on tehnyt useita nauhoituksia Suomen Yleisradiolle ja esiintyy lisäksi solistina muutamilla äänilevyillä. Hän on myös erityisen aktiivinen uuden suomalaisen musiikin esittäjä ja onkin kantaesittänyt mm. Olli Kortekankaan, Jouni Kaipaisen, Pasi Lyytikäisen, Jukka Linkolan, Juhani Haapasalon ja Harri Kerkon teoksia. Söderlund on monipuolisen muusikkouden omaava laulaja, joka on kotonaan monien musiikkityylien sekä myös poikkitaiteellisten projektien parissa.
Tero Valtonen
Pianisti, korrepetiittori Tero Valtonen opiskeli mm. Sibelius-Akatemiassa ja antoi ensikonsertin pianistina vuonna 1997.
Valtonen on toiminut kamarimuusikkona ja korrepetiittorina ja konsertoinut eritoten laulajien kanssa Suomessa, Keski-Euroopassa ja Yhdysvalloissa sekä toiminut korrepetiittorina ja kapellimestarina Saksassa, Bremenin oopperassa.
Valtonen toimii Taideyliopiston Sibelius-Akatemiassa laulusäestyksen ja korrepetition lehtorina.
Pia Värri
Pia Värri on säestyksen lehtori CRR de Boulogne-Billancourt:ssa, säestäjä-opettaja Pole Supérieur de Paris-Boulogne:ssa ja säestäjä-coach lauluosastolla CNSM de Paris:ssa.
Pariisissa hän on suorittanut pianon, kamarimusiikin ja säestyksen diplomit opettajinaan Laurent Cabasso, Hortense Cartier-Bresson, Marie-Paule Siruguet ja Anne Grappotte. Hän on osallistunut opintojensa aikana monille mestarikursseille, opettajinaan muun muassa Gérard Souzay, Christa Ludwig, Kurt Moll, Martin Isepp, Graham Johnson, Jos Van Immerseel, Claude Helffer ja Jean-Claude Pennetier.
Pia Värri on toiminut korrepetiittorina Suomen Kansallisoopperassa, Théâtre de Châtelet:ssa, Opéra de Lyonissa sekä Kokkolan Oopperassa. Hän on tehnyt yhteistyötä muun muassa kapellimestareiden Sakari Oramo, Alain Altinoglu, Samuel Jean, Christophe Eschenbach ja Kasushi Ono:n kanssa ja muun muassa laulajien Anu Komsi ja Karita Mattila.
Pia Värri on kantaesittänyt yhdessä Anu Komsin kanssa useita suomalaissäveltäjien lauluja; säveltäjien Jouni Kaipainen, Olli Kortekangas, Per Henrik Nordgren, Jyrki Linjama ja Sebastian Fagerlund laulut Leinon runoihin sekä Kaija Saariahon Eino Leino -laulusarjan kuin myös laulut Pentti Saarikosken runoihin. Hän toimi korrepetiittorina Saariahon oopperan Emilie ja teoksen Mirage, orkesterille ja solisteille, kantaesityksissä sekä Steve Nieven Welcome to the voice, laulajille Sting ja Elvis Costello sävelletyn oopperan kantaesityksessä Pariisissa.
